Reseña Cine: El Hombre Lobo.

Título original: The Wolfman.
Género: terror, suspense, romance.
Año: 2010.
Director: Joe Johnston.
Actores: Benicio del Toro, Emily Blunt, Anthony Hopkins, Hugo Weaving.
Valoración: 4/10.

Sé que hay películas mejores sobre las que hablar, pero al final escogí comentar ésta por la sencilla razón de que es la última que he visto en el cine. Sólo voy al cine en ocasiones puntuales, cuando considero que hay una película que merece la pena ver, pero la verdad es que me llevé una gran decepción. Al final debería haberle hecho caso a mi novio, y quizás deberíamos haber visto Sherlock Holmes...

El argumento de esta renovada versión es una mezcla de todas las versiones anteriores, no sólo de la popular de 1966 "The Wolfman" con Lon Chaney Junior. Así que podría decirse que en lo argumentativo, la historia no aporta nada nuevo. Ello es por un lado aburrido, porque nunca llega a sorprenderte del todo, pero por otro lado es de agradecer que se haya respetado el mito del hombre lobo clásico y evitado hacer innovaciones innecesarias y ridículas.

La ambientación de la película está bastante lograda, con unos buenos escenarios tanto exteriores como interiores, donde destaca especialmente la recreación que se hace del Londres victoriano, aunque la escena en la que se aprecia verdaderamente la ciudad no dure en total ni unos diez minutos. En lo que respecta a otros aspectos técnicos, como vestuario y sonido, están bien conseguidos, destacando para mi gusto el vestuario de Emily Blunt, que es casi lo único que se salva de todo. Sobre la música, después de todos los problemas sobre cambios de compositor, tienes la impresión de que en cualquier momento aparecerá Gary Oldman vestido de Drácula haciendo juegos de sombras chinas.

El gran problema de esta película es la forma en que la historia está contada, como si la hubieran filmado varios directores diferentes y luego hubieran hecho un "corta y pega". Su ritmo es irregular, no acaba de engancharte y a veces es incluso confuso, con personajes que aparecen y desaparecen por arte de magia a lo que se añaden las incoherencias del guión. Véase por ejemplo cómo el personaje de Emily Blunt se marcha en una determinada escena alegando que vuelve de regreso con su padre, y poco después la volvemos a ver en la casa sin explicación alguna.

En lo que respecta al tema de los efectos especiales y el maquillaje, aunque están bien tampoco impactan lo que deberían, donde optaron al final por un hombre lobo que corría a cuatro patas frente a uno bípedo como en la versión de Lon Chaney Junior. Al margen de iniciar un debate sobre si los Hombres Lobo deberían ir a dos o a cuatro patas (que se añade a la lista de si los zombies deberían ir corriendo o andando), lo desastroso es el momento elegido para mostrar la transformación completa. Es una escena un tanto ridícula, en una universidad, que más que engrandecer ofende al propio personaje.

Lo único cierto es que no han reparado en sangre ni en órganos de todo tipo. La película tiene algo de "gore", pero desde luego no compensa el despropósito narrativo. Y es así como han logrado una película mediocre, pese a la cantidad de medios técnicos, al peso de los actores de los que disponían y a lo interesante de la historia, de la que espero no exista una segunda parte pese a las "indirectas" lanzadas por el personaje de Hugo Weaving al final de la película.

Lo mejor: el vestuario de Emily Blunt, ¡lo necesito...!
Lo peor: la narrativa de la película es el equivalente visual de una montaña rusa.

Reseña Anime: Emma: un Romance Victoriano.

Título original: Victorian Romance Emma.
Autor del Manga: Kaoru Mori.
Año: 2005.
Género: Histórica, romántica, drama.
Número de capítulos: dos temporadas de doce capítulos.
Personje favorito: Emma.
Escena memorable: cuando William y Emma se encuentran a escondidas tras la fiesta de compromiso.
Valoración: 8,5/10.

Victorian Romance Emma me enamoró desde el primer capítulo, algo que no suele pasarme. Se trata sin duda de una historia atípica, incluso dentro de los shojos. Es singular porque estamos acostumbrados a que en las series siempre se refleje de un modo u otro algo de la cultura japonesa, siempre hay un personaje japonés que se cuela sin importar qué. Véase al entrañable Señor Tanaka de Kuroshitsuji. Pero aquí no hay un atisbo de cultura japonesa por ninguna parte, sino una perfecta recreación de la época victoriana con todo lujo de detalles. Ni tampoco encontrarás nada de mágico o de sobrenatural, sino que se retrata a los personajes con absoluto realismo, tanto desde el punto de vista estético como sentimental. De hecho tuvo tanto éxito en Japón que abrió un café inspirado en el manga.

"Victorian Romance Emma" cuenta la historia de Emma, una criada que se enamora de un joven burgués, William Jones, y él a su vez de ella. La familia de William, que ha logrado su posición gracias al comercio y a la industria, aspira a integrarse en la nobleza inglesa. Y la llave de esa puerta la tiene Eleanor Campbell, la hija de una familia noble arruinada que ve en la familia Jones la solución a sus problemas económicos. William y Emma se aman, pero la estricta y clasista sociedad inglesa de finales del siglo XIX no permite esa unión pues Emma carece de títulos o de dinero que le permitan entrar en su círculo.

La serie va relatando como la relación entre Emma y William se va profundizando. Se van sucediendo momentos cómicos, con otros más dramáticos pero también con otros más románticos. La inocencia y delicadeza con la que los lazos entre ellos se van forjando es enternecedora, alejada de shojos demasiado empalagosos. Pues después de todo no hay que olvidar que es precisamente en el siglo XIX cuando empieza a crearse la idea del amor romántico.

En lo que se refiere a los aspectos más técnicos, tengo que decir que tiene una muy buena animación, fluída y agradable, y un diseño realista de los personajes y escenarios. La música es de estilo clásico y orquestal sin resultar ostentosa, pero muy adecuada para la serie. En lo que respecta al opening y al ending, opino que podían haber hecho algo un poco más trabajado, pero tampoco desluce demasiado la serie.

Así que, aunque ciertamente "Victorian Romance Emma" no deja de ser un shojo, lo recomendaría también para gente que sin ser aficionados a ellos, les gustan las series históricas de carácter realista. Es una serie agradable y encantadora, y que en el futuro estoy segura que volveré a ver.

Lo mejor: su fiel reflejo de la época victoriana y la intensidad de sus dos protagonistas.
Lo peor: que se te haga tan corta y que existan capítulos adicionales del manga que no han adaptado.

Reseña Anime: Monster de Naoki Urasawa.

Título original: Monster.
Autor del Manga: Naoki Urasawa.
Año: 2004.
Género: Seinen, Drama, Psicológico, Horror, Misterio, Suspense.
Número de capítulos: 74 más un Especial que viene a ser un resumen de la serie.
Personje favorito: el Doctor Tenma.
Escena memorable: Cuando se desvela el contenido completo del cuento "El Monstruo sin Nombre".
Valoración: 10/10.

"Y yo me paré sobre la arena del mar, y vi una bestia emerger del mar, que tenía siete cabezas y diez cuernos; y sobre sus cuernos diez diademas; y sobre las cabezas el nombre de la blasfemia. (...) Y adoraron al dragón que había dado la potestad a la bestia, y adoraron a la bestia, diciendo: "¿Quién es semejante a la bestia, y quién podrá lidiar con ella?" (Apocalípsis según San Juan, versículos 1-4, Capítulo 13).

Adoro la Animación Japonesa. Pasaría horas viendo capítulos y capítulos (y de hecho las paso). Hay series que simplemente te entretienen, otras que te divierten y otras que te hacen reflexionar. Y las hay que suponen un antes y un después porque tiendes a comparar todo lo que ves luego con esa serie en particular. Algo así fue lo que me sucedió con "Monster", una serie que comencé a ver sin saber muy bien de lo que iba y que acabó convirtiéndose en mi serie favorita hasta la fecha.

"Monster" comienza presentado la aparentemente idílica vida del cirujano Kenzo Tenma, un japonés que trabaja en un hospital en la ciudad alemana de Dusseldorf en 1986. Se ha labrado una prometedora carrera no sólo porque es un médico excepcional, también se deja utilizar por su ambicioso jefe, que es al mismo tiempo el padre de su prometida. Todo cambia la noche en que el Doctor Tenma antepone su labor como médico a los intereses de su jefe, operando a un niño que corre peligro de muerte antes que al alcalde de la ciudad. El muchacho, de nombre Johan, es salvado, y es en ese acto aparentemente loable donde reside el resto de la serie. Nuestro pequeño Johan resulta ser un auténtico sociópata desde su más tierna edad, provocando directa o indirectamente decenas de muertes.

La historia de "Monster" es la historia de la desesperada cacería de Johan por parte del Doctor Tenma, que al salvar la vida de Johan, se siente culpable de todas las muertes causadas por éste.
Es entonces cuando comenzaran a sucederse una lista interminable de muertes, entrecruzándose con Tenma multitud de personajes: desde Anna, la hermana gemela de Johan, a inspectores de policía, médicos, psicólogos, ladrones o ex espías.

No obstante, la genialidad de la serie no sólo reside en la multitud de tramas principales y secundarias que se van entrelazando. El misterio, oscuridad y terror que rodean los orígenes de Johan y su verdadera naturaleza, el poder de la manipulación de la mente a través del miedo o del retorcido carisma y su escurridiza inteligencia así como el propio empeño del Doctor Tenma con lo que te enganchan.

Pero desde luego sería difícil resumir la serie a una simple lucha del bien contra el mal. Urasawa viene a demostrar que no puedes sólo dividir a las personas en "buenas" y "malas" tal que sí. Nadie es nunca tan malvado ni tan transparente como para colocarlo en un bando determinado. Pero también se trata de la propia complejidad del mal, de sí la crueldad humana nace espontáneamente en algunos sujetos, o de sí es algo que sólo se adquiere mediante una terrorífica forma de educación o de falta de cariño humano. Y en la cúspide de todos estos planteamientos, la necesidad que tiene el ser humano de ser reconocido por los demás, de que su identidad se plasme como verdadera y cuyo sello indeleble es el nombre que nos es otorgado por nuestros padres. Personajes que ocultan sus nombres se mezclan con los que desconocen su verdadera identidad o con aquellos que lo que más ansían es que se les otorgue uno. Pues a lo largo de la serie el nombre se convierte en la matearialización verbal de la existencia del individuo.

Suele criticarse de este serie la multitud de subtramas algo alejadas de la trama principal. Ciertamente se dan muchas tramas secundarias o incluso terciarias que se alejan de la trama principal, pero en mi caso no se me hicieron pesadas porque siempre están relacionadas de algún modo con la principal. La cantidad de matices es tal que existen incluso interpretaciones diversas sobre algunos aspectos de la serie (SPOILER: ¿Llegó Anna a cometer algún crimen o siempre se trató de Johan disfrazado? ¿Significa algo el hecho de que uniendo los títulos del primer y último capítulo obtengamos la frase "Herr Doctor Tenma - El auténtico monstruo"?).

Es una serie perfectamente recomendable sí te gustan las series de carácter realista y de suspense, o para gente que aún no habiendo visto ninguna, esté cansada de chicas mágicas agitando bastones mientras dice palabras sin sentido. Para mí ha sido la única serie por la que he renegado de dormir mi preciada siesta para seguir viendo capítulos XD. Y también ha sido la única serie en la que una escena me ha hecho saltar de miedo (concretamente la última escena del último episodio, pero no digo más).

Además hay que añadir el enorme mérito por parte de su autor, Urasawa - sama para el resto de los mortales, en cuanto a la perfecta documentación de los lugares, la ambientación de sus ciudades y la habilidad para crear docenas de personajes con personalidades fuertes y carismáticas bajo diseños realistas. Ello se ha visto reflejado en el anime gracias a la labor del realizador Masayuki Kojima (“Master Keaton”, “A Spitir of the Sun”), de diseñadores como Shigeru Fugita (“Nana”, “Tokyo Godfathers”, “Master Keaton”), por no hablar de la soberbia banda sonora compuesta por Kuniaki Haishima (“Master Keaton”, “Spriggan”). Aunque tengo que admitir que en esta ocasión la edición española se ha esmerado en el doblaje, recomiendo encarecidamente verla en el doblaje original (soy de la opinión de que los doblajes japoneses son siempre infinitamente mejores).

Eso sí, más vale que sepas algo sobre lo que fue el nacismo, lo sucedió tras la Segunda Guerra Mundial y lo que supuso la construcción del Muro de Berlín y del régimen comunista (y también su caída en 1989) para entender todos los matices.

Sí tras ver la serie te conviertes en un nuevo adicto y tienes pensado adquirirla original, en España se editó una fabulosa edición especial en cinco packs con merchandasing como postérs, holografías o alfombrillas para el ratón. Pero ten en cuenta que cada pack cuesta 45€, aunque desde luego para mí los vale. Posteriormente Urasawa-sama publicó una novela llamada "Another Monster" en la que desvela algunas incógnitas que quedaron pendientes, una especie de pequeña continuación. Tengo el libro pero aún no lo he leído, así que ya me ocuparé de él en una reseña posterior.

Lo mejor: el realismo, la complejidad y la atmósfera de terror que impregna la serie.
Lo peor: el sabor amargo de los finales abiertos y de las muchas preguntas que quedan en el aire.

Cosas frikis: ¡Cerebroooo...! ¡Quiero comer cerebros!

Nunca he sido muy "pro-zombie", aunque hay que reconocer que son gente simpática. Son muy activos, yendo de acá para allá en busca de nuevas víctimas, y siempre creativos a la hora de inventar nuevas formas de atraparte. No te aburren con conversaciones largas y tediosas, y son fáciles de contentar. A lo mejor no son la mejor compañía para ir de compras porque no cambian a menudo de ropa, pero tienen ese "je ne sais pas quoi" en sus andares que te hace querer tener uno por mascota para poder ponerle lacitos y vesitos llenos de tul y gasa. Si alguien no te cae bien, no tienes más que lanzarle a tu zombie -mascota. Habrás perdido a un amigo algo insoportable, pero habrás ganado otro zombie. Puede que su aroma a putrefacción no sea lo más agradable, pero nada que no se arregle con un ambientador de pino colgado de su oreja (sí es que aún le queda alguna). Quizás se le caigan algunos trozos de sí mismos en tu plato mientras almuerzas, pero no te enfades, ¡más condimento para tu comida! Un día de estos organizaré una merienda con zombies, y para no destacar me llevaré magdalenas de cerebritos tan monas como estas, aunque cuando ellos descubran que están hechas de chocolate, crema de queso y mermelada de frambuesa, no sé si habrá una próxima merienda. ¿Qué tal una taza de té negro para acompañar? :)

Todos deberíamos tener nuestra propia muñeca vudú.

Hace unos cuantos meses abrieron en Málaga una nueva librería, Casa del Libro, en Calle Nueva. Lo bueno no son solamente sus múltiples plantas repletas de libros, también tiene en la primera una sección variopinta, puedes encontrar desde marcadores de páginas hasta agendas. Y también muñecas vudú.

Las voodoo dolls son unos pequeños muñequitos hechos principalmente de goma y lana, en muchas ocasiones imitando a personajes del cine o la literatura. Una fina cuerda de nylon les sale de la cabeza para que puedas colgarlos en cualquier sitio, aunque no lo recomiendo para colgarlos del móvil, salvo que tu móvil tenga el tamaño de una tostadora. Yo me llevé a Drácula por 4,95€ y lo he colgado de mi llavero; y algún día planeo traerme conmigo a Eduardo Manostijeras.

Cada muñeco "sirve" para una determinada función: Gandalf es para los viajeros, Eduardo Manostijeras para los manitas, Drácula para absorber la energía negativa... A día de hoy no puedo asegurar sí cumplen perfectamente su tarea, pero... ¡son tan monos! Así que aunque tu vida sea maravillosa y no necesites nada, o aunque sea un desastre y no albergues esperanza alguna, cómprate una pequeña voodoo doll, son demasiado encantadoras para no tener una.

Tiendas e ideas para adquirir complementos góticos.

Los complementos son la última pincelada de tu look, un elemento más que personaliza tu aspecto. Aunque tengas unos gustos distintos a los de la mayoría de la gente, ello no quiere decir que los lugares tengan que ser absolutamente diferentes, también hay que saber buscar, y las opciones son más numerosas de las que crees en un primer momento.

Alchemy es una marca de referencia para todos aquellos que frecuentamos un estilo alternativo de ropa (góticos y heavies principalmente), sobre todo si tu estilo tiene que ver con murciélagos, calaveras y ataúdes. Toda tienda gótica que se precie trabaja con Alchemy, y sin duda tiene el éxito asegurado. Esta marca inglesa fundada en 1977 tiene muchas ventajas a su favor: piezas de calidad con un perfecto acabado, magníficos diseños, productos antialérgicos. Precisamente por lo fabuloso de sus diseños, los cuales desde luego no podrías encontrar en una tienda corriente, hay tanta gente que acude a ella. Pero también existen algunos inconvenientes: los precios son altos, las piezas a lo mejor te resultan demasiado grandes o demasiado llamativas, y si tú soñaste con aquel colgante en forma de murciélago, ten por seguro que coincidirás con más de una en la compra, así que no responderá a tus expectativas sí lo que buscas es algo verdaderamente personal y diferente.

Pero no desesperes, porque a menudo las tiendas góticas gozan de amplio surtido de productos. Y no solamente este tipo de tiendas, también las tiendas más “underground” que existan en tu ciudad. Lo bueno es que en ellas puedes encontrar productos que respondan a tu estilo sin ser las “marcas habituales”, como pendientes en plata de inspiración celta, colgantes de todo tipo y las habituales muñequeras y collares de clavos. Lo malo a mi parecer es que aunque su precio pueda ser algo más barato que Alchemy, a veces la diferencia no es tanta porque te lo están vendiendo como “producto raro” y tienen que compensar la cantidad de ventas con el precio.

No obstante, puede que sea imposible encontrar este tipo de tiendas donde tú vives o que los precios no te convenzan del todo. A lo mejor buscas algo más convencional pero que al mismo tiempo puedas emplear más a diario. Mi recomendación son las tiendas comerciales, y en especial hay dos de mi predilección. Una de ellas es Bijoux Brigitte. La tienda tiene las piezas distribuidas por colores, lo cual facilita la tarea. Trabajan principalmente con bisutería antialérgica, aunque también puedes encontrar cosas en plata. Puedes encontrar desde pendientes de inspiración victoriana, gargatillas de encaje hasta broches con calaveras. Lo bueno que tiene esta tienda es que, aunque pasen las temporadas y lo gótico ya no esté de moda para el gran público, sigue habiendo piezas interesantes.

La segunda tienda de mi predilección es un descubrimiento reciente, se llama Claire´s. Es cierto que a primera vista, su profusión de colores chillones en el escaparte hace daño a los ojos, pero se trata de tener algo de paciencia y rebuscar un poco. Tienen montones de pequeñas cosas con calaveras, preciosos tocados para el pelo de flores y encaje (esos tan fantásticos que las señoras inglesas suelen llevar en los funerales y que tú te pondrías a diario) y una maravillosa variedad de guantes y mitones.

Pero todavía puedes ir más allá, por supuesto. Internet, y sobre todo Etsy, están repletos de tiendas de complementos (véase por ejemplo http://www.raveneve.com/). Se trata en muchos casos de gente que, evitando intermediarios, realizan sus productos ellos mismos y los venden directamente a través de la red. Su precio es a lo mejor algo elevado (además de que tienes que tener en cuenta los gastos de envío), pero también estás pagando el diseño y una cierta exclusividad del producto.

Y sí aún no estás satisfecha con todo esto, resta una última posibilidad: hacerlos tú misma (estas dos últimas fotos muestran cosas que he hecho yo). Se trata de armarse de imaginación, paciencia y utensilios adecuados. Primero infórmate de sí en tu ciudad existen tiendas donde vendan cuentas para hacer collares, colgantes o lazos. Las mercerías también tienen material interesante. Yo he hecho mis pequeñas creaciones, aunque por falta de tiempo es una labor que tengo algo abandonada. Me inspiro en diseños ya existentes que encuentro en Internet o en fotos de joyería antigua, pero ello merece más bien un post en exclusiva.

Así que mi consejo final es que no desdeñes ningún lugar, porque puedes encontrarte con sorpresas en cualquier parte. Yo me compré unos preciosos guantes de encaje en C&A en una ocasión. Hacerte con buenos complementos requiere su tiempo y ver muchos lugares diferentes, aunque desde mi punto de vista es más una ventaja que un inconveniente.

Blog para visitar: The Black Wardrobe.

Hace algo más de un año descubrí un blog que me hizo plantearme de forma seria el crear uno yo misma. A medida que iba adentrándome en su contenido pensaba para mí que sí algún día creaba uno, quería que fuese algo así.

http://the-black-wardrobe.blogspot.com/ es un blog que trata sobre moda gótica, pero desde la perspectiva de la elegancia combinada con la practicidad. Su autora, Nora, da consejos sobre ropa, colores apropiados, cómo vestir en el trabajo, peluquería o maquillaje (entre otros muchos temas) pensando en personas que no quieren renunciar a su naturaleza gótica pero no desean que su ropa termine llevándolos a ellos y no al revés. Lo que me gustó especialmente de este blog es que da consejos eminentemente prácticos y realistas, da sugerencias sin dar por sentado que existen reglas estrictas.

Pero hay algo más que hace a este blog doblemente especial. Y es que su autora es diseñadora de ropa gótica, y a través de esta ventana virtual presenta sus creaciones, habla del proceso creativo o de elementos que la inspiran. Creo que es tremendamente interesante poder conocera alguien que diseña ropa que luego se vende en la calle, y al mismo tiempo comprobar la complejidad de todo el proceso. Sus piezas son personales y sobre todo elegantes a la par que ponibles en la vida diaria, que recuerdan tanto a aquel cine negro que creó la auténtica figura de la "femme fatale". Y sí el inglés os intimida demasiado, existe una versión en español. Así no dejéis de visitarlo, pues siempre hay algo interesante sobre lo que leer.